“南山138”展览预告 | 陈抱阳：算法速成斑

Nanshan138: 

南山138：

浙江青年当代艺术推广项目（2021）

Zhejiang Youth Contemporary Art Initiative

陈抱阳：算法速成斑

CHEN Baoyang：

Spotty Crashcourse of Computation

NANSHAN138

主办单位：浙江美术馆

Organizer: Zhejiang Art Museum

展览时间：2021年8月1日–9月5日

Duration：1st Aug.– 5th Sep. 2021

展览展厅：浙江美术馆1、2号展厅

Venue: No.1、No.2

2021年，“南山138：浙江青年当代艺术推广项目”已步入第四年的成长阶段。今年，我们选择以“剧场（Theatre）”作为年度策展主题，重点关注美术馆场域中的“表演与观看”，即在当代媒介的展示范畴中，致力于表征视觉文化叙事的动态交流与意义生产过程。

艺术变革的激浪正在到来。“AI+Art”这种在新时代情境下混合的语言所引出的对艺术表现的致敬与推翻正在进行，我们有理由期待其产生出全新的理论和全新的历史。本年度“南山138”系列的第三场展览“陈抱阳：算法速成斑”将目光聚焦于当下热点的AI人工智能领域，这将是一场关于新科技的讨论，旨在以青年艺术家的视角直击科技与艺术在当代语境下的发展和关联。

将AI、算法作为媒介，通过艺术语言对当下生活经验进行转录，一直是陈抱阳主要的艺术创作特征之一。有趣的是，艺术与科技的跨界学习经历又促使他的作品催生出一种特有的、建立在理性之上的戏剧性张力与诗意化表现。本次展览是艺术家对近年来艺术创作的一次阶段性提炼，艺术家将通过数字绘画影像、数字交互装置、AI视频等多种数字媒体艺术形式，与观众共同探讨人工智能和人的多维度联系，进而引发出对人工智能技术发展背后的思考和对我们日常生活的启迪。

自序：

这个展览是对我过去四年创作中讨论算法与算力作品的整理。这些作品既有我与算法的对话，亦有我与家人和这座城市的耳语。从我10岁开始玩电脑的生涯中，捣鼓电脑始终是一个保留项目。作为一个小学生，捣鼓电脑有很大的概率就会把电脑玩坏，在与各种奇怪的玄学的故障搏斗中，我成了小伙伴之间的一名电脑维修工。自然地，我和电脑里的世界成为了好朋友，也就不用报补习班速成班。更重要的是，捣鼓电脑的经历帮助我学会以兴趣发展成一项工作——发现问题，寻找、整理资料，寻找解决问题的方法，总结经验。

曾经的CRT显示器让我戴上了眼镜、486里的二代大富翁没有把我变成金融大鳄，但是为我走进今天的算法世界带来了一份速成秘籍。展厅里的这些作品大多都是利用技术作为媒介讨论对应的技术与我、社会的关系。我们生活在被算法充斥的世界里，有的人会被算法带来的世界吸引进而被淹没；有的人会有闭关锁国式的恐惧。于此，我们更应该看到算法世界的边界和边界以外的世界，正如，展厅的第一件作品《地球热了，吹吹空调吧》讲述的便是在担心人工智能是否会带来人类毁灭的同时，我们更应该听到远在南极的冰山脱落的巨响。距离远，少有耳闻，但会赶在天网之前淹没大家此刻站立的美术馆。《拟合》在讨论数学中把平面上一系列的点，用一条光滑的曲线连接起来。就像这条曲线一样，连接算法和我们亦有无数种可能。《追逐迷雾》和《恭喜你，但我在他隔壁》这两件利用自动驾驶技术实现的AI小车作品都在讨论处于推荐系统蔓延的2020s，我们或是像小车一样忠实地执行任务，或是停下来想想原因。理应感激AI可以帮助我们解决问题，但不该忘记这个问题的出处。看客看着小车们奔跑，他们都没有问为何。小车被训练在程序生成的迷宫中移动，或像人们原始嬉戏的本性一样相互追逐。小车解决的只是另一个程序所提出的一个本不存在的问题，产生出一种看似忙碌但虚无的循环。《抱堡终端》则探讨了从公众如何透过大众媒介吹起的泡泡看向科技，以及算法世界中不断构建乌托邦，又因人的贪婪而寻找漏洞并摧毁乌托邦，此二者之循环。在连接两个展区之间的过道区域中，我的《重构山水》系列利用算法这枚来自当下的镜头回看中国画的传统。第二展区入口处的《我见过你在雨中害怕》则直击人与人工智能之间的问题，或许在今时今日，一切人工智能的问题都是可以去掉“工智能”只留下“人”的问题。位于展厅中央的《仿生人会梦见电子奶牛吗？》则利用钢化玻璃与虚拟世界的错置突出虚拟与现实之间的裂痕，将科技中的权力结构隐藏在钢化玻璃两侧的看与被看中。贯穿展厅以及美术馆户外空间的增强现实作品《未被证伪》则带领观众进入人类认知尚未抵达时利用想象力填充出的世界。速成乃无用，唯有记忆中若隐若现的斑点。回到杭州做展览让我近乡情却。城市的发展虽令人兴奋，但唯有路上梧桐花成团的黄褐色斑点和止不住的过敏让我觉得这是熟悉的地界。我生于南山路，在南山路上和电脑成为了好朋友，也在每一个周末参加了一个又一个补习班。向在柳浪闻莺被我抓过的蝴蝶道歉，怀念在222号五楼背《古文观止》，想再去翻一次大铁门，感谢这座城市，父母家人。

作品预览：

恭喜你，但我在他隔壁年代：2020媒介：交互装置尺寸：5×5m材质：AI、Jetbot、 投影、屏幕

追逐迷雾

年代：2020

媒介：交互装置

尺寸：8.2×5×0.3m

材质：AI、Jetbot、 投影、屏幕

抱堡终端

年代：2020

媒介：通道影像装置

尺寸：尺寸可变

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重构山水：苏堤春晓/日暮登春山/山雨/蓝色组画之一/晚归

年代：2014

媒介：绘画

尺寸：

101×104cm/101×104cm/104×101cm/101×102cm/101×104cm

材质：绢本喷墨

艺术家导览&对谈：

扫码线上观看

2021年8月1日下午13:00，艺术家陈抱阳将会在浙江美术馆1、2号展厅为观众进行现场导览。同时，下午14:00将特别邀请应金飞馆长、管怀宾教授与陈抱阳一同在展厅进行“艺术与科技”的专题学术对谈。本次导览及对谈将通过“艺术头条”平台进行全程直播，广大观众朋友也可以识别图中二维码线上观看并参与讨论哦~

主持嘉宾：

应金飞

现任浙江美术馆馆长，二级教授，中国美术学院、浙江大学艺术与考古学院研究生导师，享国务院政府特殊津贴。中国民主促进会浙江省委委员，中国美术家协会理事，中国美术家协会水彩画艺术委员会委员，中国博物馆协会美术馆专业委员会理事、学术委员会委员，浙江省美术家协会副主席，浙江省文化和旅游发展研究院智库专家，国家艺术基金、国家社科基金、教育部学位中心评审专家，全国美展评委。

对谈嘉宾：

管怀宾

1989年浙江美术学院毕业（现中国美术学院），2004年东京艺术大学大学院博士后期课程毕业（博士学位）。现居中国杭州市，中国美术学院教授/博导/跨媒体艺术学院院长。

在中国当代装置艺术中，管怀宾善于将传统文化元素和感知方式，解构并溶入到自身的语言系统和作品构架之中；将中国古典造园美学融入其空间装置形态，他的作品总是扬溢着中国当代艺术中的另类气质，从中我们能感受到他在空间营造的过程中所显现浓郁的人文情怀与意境旨向；使传统文化元素在当代艺术语境中获得广泛的延伸与拓展。多次参加越后妻有三年展、神户口双年展、威尼斯双年展平行展、上海双年展等重要国际展事。

艺术家简介：

陈抱阳，艺术家，策展人。1989年生于浙江杭州，2016毕业于哥伦比亚大学，获硕士学位。他的艺术创作与科技紧密结合：不仅通过研究科技本体论反思科技与艺术家和大众之间的关系，更在实践中将部分创作的权力依托于算法与技术本身，探索一种真正与技术共存的状态。他的研究成果被发表于国际人工智能联合会议（IJCAI），电气与电子工程师协会（IEEE），国际计算机协会（ACM）等会议与期刊，曾任第十二届国际多媒体进展国际会议（MMEDIA AI+ART）主席，曾获保时捷青年艺术家奖，现代汽车（Blue Prize）策展奖。

南山138

浙江青年当代艺术推广项目（2021）

年度策展主题

剧场

远在公元前6世纪，古希腊的人们便聚集在圆形建筑的阶梯区域观看各类表演，这类“观看的场所”成为日后古希腊古罗马文化重要的里程碑——剧场。正是由于剧场和剧作的出现，对人类历史文化的发展产生了持续且深远的影响。

剧场（Theatre）的核心关系即为表演与观看。福柯（Michel Foucault）说：“在剧场中，我们再也不能漠视时间和空间的至关重要的交叉。”今天，美术馆展览已不囿于传统艺术媒介的展示范畴，更致力于在时间空间的共享中表征视觉文化叙事的动态交流与意义生产实践。“南山138”是浙江美术馆学术研究探索的自主策展品牌项目，长期鼓励浙江青年艺术创作的实验性、先锋性，重点关注艺术本体与实际参与且置身其中的社会文化组织的结构性构成及二者之间的直接关联，项目立意旨在引领大众认知范式下伦理关怀与观念革新的表意实践，彰显公共美术馆之于审美启示与人文构想的辩证导示作用。

“南山138”本年度的系列展尤以青年艺术在当代文化场域下的可视性、可行性、可持续性为研究目标，以剧场隐喻类比美术馆作为当代艺术光晕的意义生发之地，以视觉文化的叙事转向建构权力与情感的艺术对话仪式，同时在“演绎”与“凝视”的对弈中将艺术创作转译为社会文化生产的必要手段之一，从而将艺术展览的社会美育功能作为对布迪厄“文化再生产”观念的理性回应与现实途径。

视频制作：张旭敏

供稿：牟昶璇

编辑：张湃

责编：研究策划部